Забытая грань творчества писателя

Георгию Гулиа – 100 лет

Георгий Дмитриевич Гулиа – инженер, художник, писатель, общественный деятель. Все это хорошо известно многим, но я сейчас собираюсь обратить внимание на то, о чем в его биографии известно мало, – на кино. Возможно, он не занимался кинематографом специально и углубленно, но сложилось так, что кинематограф занимал определенное место в его жизни. Проанализировав имеющиеся в наличии материалы, я пришла к выводу, что эта грань творчества Гулиа незаслуженно забыта.

«Весна в Сакене». По этой повести был снят не только первый фильм по произведениям Гулиа, но она принесла автору и первое официальное признание в большой литературе. Георгий Гулиа был награжден Сталинской премией третьей степени. Постановку «Весны в Сакене» на киностудии «Грузия-фильм» в 1949-50 гг. осуществил кинорежиссер Н. Санишвили.

Говорить об активной работе Г. Гулиа над сценарием фильма мне сложно, хотя имя его внесено в титры – как одного из сценаристов. Однако, похоже, все абхазское на этом закончилось. Грузинский режиссер на грузинской киностудии ставил фильм с грузинскими актерами – тут все понятно. И то, что сюжет был из абхазской жизни, – это дело его выбора. Интересно другое. Шел 1950 год – ни режиссер, ни актеры не сомневались, что они находятся в Сакене – в Абхазии, играют абхазов. Все запросы по фильму в киносправочниках, Интернете также выдают аналогичную информацию: «...о мире абхазской деревни и ее людей, об их заботах и устремлениях».

А вот в контексте известных событий, имевших место в 90-х годах, само собой возникает резонный вопрос: какая же муха, как говорится, укусила их потомков, которые захватывают Кодорское ущелье, переименовывают его, заявляют о том, что абхазов в этом регионе никогда не было и т.д. В этой связи невольно обретает новый смысл жанровое определение фильма: драма. Драма, не иначе, когда думаешь о происходивших вокруг Сакена событиях, о том, что потомков Кесоу, Камы, Адамура... там уже нет.

Следующий по времени сценарий кинофильма Г. Гулиа написал в 1957 г. совместно с чешским сценаристом Отто Гофманом. Картина называлась «Удивительное воскресенье» и вышла в прокат в начале 1958 г. Снималась она на чешской киностудии «Баррандов» и на советской – имени Горького. Режиссер фильма – Ченек Дуба.

Это советско-чехословацкий детский приключенческий фильм о чешском мальчике Пепичке. Содержание привожу из аннотации к фильму: «Рано утром 28 июня 1957 г. пражские пионеры провожали своих соотечественников в Москву на открытие IV Всемирного фестиваля молодежи. Был среди пионеров и школьник Пепичек. Случайно он оказался в самолете «ТУ-104». Сначала Пепичек испугался, а потом обрадовался: ведь он летел в Москву, на фестиваль! Обнаружив «зайца», экипаж самолета решил доставить мальчика в Прагу вечерним рейсом. А пока, чтобы даром не тратить времени, Пепичек отправился гулять по праздничным улицам и площадям».

И конечно, увидел много интересного.

В картине занят хороший советский и чешский актерский состав. Среди советских актеров – Николай Крючков, Марк Бернес. А исполнитель роли Пепичека – Томаш Седлачек – позже стал одним из лучших характерных чешских актеров.

В 1958 г. абхазский киносценарист и писатель М. Лакрба обратился на Грузинскую студию документальных фильмов со сценарной заявкой на фильм об Абхазии и получил положительный ответ. Речь шла о научно-популярном фильме «Абхазия – цветущий край». Режиссером фильма был назначен Ш. Чагунава. В фильме значились три сценариста: М. Лакрба, А. Ласуриа, Ш. Чагунава, но текст, который читает И. Русинов, был написан Георгием Гулиа. Подвергнутый соответствующей редактуре, разумеется. Фильм является примером того, как совместными усилиями деятели нашей культуры продвигали в те годы абхазскую тему в кино, и еще одним соприкосновением Гулиа с этим видом искусства.

Четвертый известный мне фильм, над которым работал Георгий Дмитриевич, был «Возрождение» – в прокатной версии «Сотворение» – украинского режиссера Николая Мащенко. По жанру значится как фильм-баллада и снят по мотивам произведений Г. Гулиа. Именно Гулиа начал работу над этой картиной, и благодаря ему реализовался этот кинопроект. Но позже в процессе съемки, уже в Абхазии, он, похоже, отошел от непосредственного участия в ней. В дальнейшем работа протекала в несколько отличном от запланированного направлении. В Сухуме были подключены местные силы... Эту картину, снятую замечательным режиссером Н. Мащенко на киностудии им. Довженко, мне еще предстоит найти.

Несмотря на то, что Гулиа над фильмом не работал до конца, он очень «болел» за своих друзей, которым параллельно с «Сотворением» удалось создать и документальный фильм «Клятва киаразовцев», состоящий из четырех частей. Георгий Дмитриевич выступил в прессе с поддержкой сложившегося на месте творческого коллектива. Статья была опубликована в «Советской Абхазии» 24.08.1971г. и называлась «О кинофильме, который сделан в Сухуми». В ней Гулиа, в частности, писал: «Чтобы написать книгу – достаточно иметь перо и стопку бумаги. Чтобы сочинить музыку, необходимы бумага и инструмент. Хорошая живопись требует всего-навсего кисти, красок и холста. (Подразумевается, что во всех случаях наличествует соответствующий талант).

Но чтобы создать не очень большой кинофильм, скажем, короткометражный, необходимо иметь сценариста, режиссера, оператора, композитора, художника, пленку, съемочный аппарат и, разумеется, хотя бы небольшой коллектив артистов. Чем больше фильмы – тем больше людей. И нужны деньги к тому же. Организационные и хозяйственные проблемы при киносъемках – очевидные и немалые.

А теперь вообразим себе, что фильм делают любители: самодеятельные режиссеры, операторы и так далее...». Затем Гулиа кратко пересказывает содержание картины и называет тех, кто работал над фильмом. Цитирую: «Первая ласточка самодеятельной студии «Апсны»: сценаристы Д. Ахуба, А. Аргун, режиссер М. Мархолия, оператор А. Дорошенко, художник Т. Ампар, композитор А. Чичба, консультант В. Пачулиа, артисты Абхазского драмтеатра. Имела место некоторая поддержка киностудии «Мосфильм».

Что же дальше? Мне кажется, что надо организационно закрепить этот коллектив. Надо найти ему доброго шефа...».

Заканчивается статья оптимистическими словами: «И кто знает, не превратится ли со временем самодеятельная студия «Апсны» в государственную студию документальных фильмов «Апсны»? Мне почему-то кажется, что так оно и будет».

Однако не только тогда, но и сегодня мы все еще находимся в состоянии терпеливого ожидания национальной государственной киностудии. До сих пор надеемся!

В Абхазском государственном музее находится единственный экземпляр фильма «Клятва киаразовцев», о котором писал Георгий Дмитриевич и пленка которого требует реставрации. А упомянутая статья является свидетельством пристрастного отношения Г. Гулиа к судьбе кинематографа в нашей стране.

Далее была картина «У самого Черного моря». Многим памятны ее съемки летом 1975 г. в Сухуме и других местах Абхазии. По жанру это лирическая комедия, «герой которой – молодой москвич (актер Н. Гринько) – проводит свой отпуск в маленьком абхазском селении. Радости и горести, будни и праздники жителей села вторгаются в его жизнь, и он становится их активным участником».

Творческая группа: режиссеры Александр Кузнецов, Оскар Никич, сценарист Георгий Гулиа, оператор Владимир Бондарев, композитор С. Томин (Колмановский), художник В. Щербак. Производство киностудии «Мосфильм» по заказу Гостелерадио СССР. В главных ролях актеры Л. Ахеджакова, Н. Гринько, В. Телегина, М. Полбенцева, А. Кузнецов, В. Теличкина. В картине были заняты абхазские актеры А. Агрба, М. Зухба, С. Агумаа, Ш. Гицба, А. Мукба и др. Безусловно, была группа и грузинских актеров. Закадровый текст читал Александр Калягин.

Несмотря на то что картина была снята сравнительно недавно – 33 года назад, ее несколько подзабыли. Она не идет на российских телеканалах, в кинотеатрах, но абхазские телестудии и небольшие кинотеатры в Сухуме могли бы показать ее, и не только ее, хотя бы в год юбилейный.

Есть и другие разрозненные факты, свидетельствующие о непосредственном отношении Георгия Дмитриевича Гулиа к кинематографу, однако их предстоит собрать, изучить. Но и вышеназванные фильмы позволяют говорить о том, что в творческой судьбе этого разносторонне талантливого человека было и кино тоже.