Спасибо, музыка, за то, что ты – единственное чудо… Что ты – душа, а не причуда…

Искусство

Каждый раз, когда в зале медленно меркнет свет и звучит первый аккорд, я благодарю судьбу, что сижу среди зрителей, в удобном кресле, и волшебные звуки музыки заполняют эфир – для моего наслаждения…

Пусть моя несбывшаяся музыкальная карьера остается разочарованием родителей. Из детских уроков я вынесла главное – какой титанический труд души, тела, сколько самой жизни – часов, дней и лет – за любым блистательным выступлением на сцене, за кажущейся легкостью, изяществом и простотой.

Вечером 20 февраля в Абхазской государственной филармонии состоялся особенный концерт. Особенным он был не только потому, что часть произведений в Абхазии исполнялась впервые, и исполнялась виртуозно… А потому, что музыканты – пианистка Нана Агумава и ее подруга и однокурсница виолончелистка Елена Шагун – приехали в Абхазию из воюющего Донецка.

Как причудливы они, спирали судьбы... О солидарности народа Абхазии с самоотверженным Востоком Украины говорила, открывая концерт, художественный руководитель Абхазской государственной филармонии музыковед Эсма Джениа. Как понятны каждому из нас страдания людей и невозможность НЕ СРАЖАТЬСЯ за право жить, не прогибаясь, жить, как подобает в цивилизованном мире. Цивилизованном в прямом смысле слова – благожелательном по отношению к каждому человеку и каждому народу.

Среди зрителей в зале филармонии – едва ли не весь коллектив Сухумского музыкального училища имени Чичба, друзья и близкие Наны. Ее маленькие племянники и сестры – Лана, Снежана и Лаура. И, конечно, родители. Мама Аза Чегия – тоже музыкант, преподаватель музыки, воспитанница Аиды Ашхаруа. Сама Нана училась в музыкальной школе в Очамчыре, а в училище ее преподавателем была Элеонора Козьмиди. Элеонора Павловна сразу разглядела в серьезной большеглазой девушке искру Божью. Поступать в консерваторию Нана решила в Донецке. Уезжала поступать перед самой войной… И вот теперь, спустя двадцать с лишним лет, она снова в Абхазии.

Забегая вперед, скажу, что уже потом, после концерта, кто-то из подошедших поздравить Нану с великолепным дебютом на родной сцене, напомнил старинную абхазскую пословицу, которая по-русски звучит примерно так: «Ветры судеб знают, где нас ждут»...

Все эти годы промелькнули в напряженной работе. Еще учась в консерватории, Нана становится солисткой Донецкой областной филармонии, много гастролирует, а после окончания аспирантуры при консерватории в Ростове-на-Дону еще и преподает. Вместе с Еленой Шагун, подругой юности, а теперь еще и родственницей (Елена замужем за дядей Наны по материнской линии) они несколько раз предпринимали европейские турне – Краков, Вроцлав, участвовали в различных международных конкурсах и становились их лауреатами.

Об этом мне рассказывает Аида Ашхаруа. Особенно просит отметить, что Нана и Елена являются лауреатами Международного конкурса камерных ансамблей имени Сергея Прокофьева.

– У Наны – богатейший репертуар очень высокой сложности, – подчеркивает Аида Григорьевна, – она нарабатывала его много лет. Мы, профессиональные музыканты, как никто другой понимаем: присутствие среди нас Наны Агумава сделает честь нашему музыкальному сообществу. Она – исполнитель высочайшего уровня.

И при этом по натуре Нана – человек чрезвычайно скромный. О своей личной жизни говорит, немного смущаясь: «Я замужем за музыкой…»…

Нана – прекрасный друг. О многом говорит тот факт, что, узнав о приезде в Абхазию однокурсницы, подруги по музыкальному училищу, принять участие в концерте согласился, отложив все дела, актер и режиссер Джамбул Жордания. Его бас-гитара великолепно звучала в квартете с Наной, Еленой и Анастасией Курочкиной (флейта). Играли «Ноктюрн» Валерия Сапарова.

Впрочем, вернусь к началу концерта и расскажу обо всем по порядку. Ибо в этот вечер присутствующие в зале не только услышали музыку, которая прежде в Абхазии не звучала, но и узнали много нового о её создателях. Об этом позаботилась Эсма Джениа.

Концертная программа не случайно называлась «Музыка контрастов»… Как объяснили Нана и Елена, они специально подбирали небольшие камерные произведения, чтобы у слушателей оставалось чувство легкости. Звучала «Амапола» Хосе Марии Лакалье, 3-я часть сонаты для виолончели и фортепиано опус 19 (соль минор) Сергея Рахманинова. А потом – впервые в Абхазии – удивительное «Адажио» Вольдемара Баргиля – отточенный, безупречный музыкальный шедевр. Вольдемар Баргиль не стремился к известности, он написал мало, но все его произведения отличаются необыкновенным изяществом. Если бы не дружба Баргиля с семьей знаменитого композитора Шумана – Кларой и Робертом, вряд ли мы наслаждались бы сейчас этой удивительной музыкой. Это они открыли миру этого замечательного композитора.

И вдруг словно аромат дорогого табака разливается в воздухе – магическая, завораживающая мелодия переносит нас в испанскую таверну… И тоскливо ноет сердце – будто полузабытое воспоминание о мимолетной, но такой пронзительной встрече… «Requiebros – Воспоминание». Так неожиданно врывается в нашу жизнь не только не ведомая прежде музыка, но и новое имя – Гаспар Кассадо, выдающийся испанский композитор и виолончелист.

А вот «Легенда» нашего соотечественника Петра Петрова. В исполнении дуэта Агумава – Шагун и она звучит свежо и необычно.

Еще одно новое для нас имя – Астор Пьяццола. Это он превратил танцевальное танго в инструментальное чудо, в академическое произведение, в классику. В его аранжировке танго звучат с самых престижных мировых сцен, исполняемые лучшими аккордеонистами и виолончелистами. И снова причудливые узоры судьбы: Астор Пьяццола был учеником Беллы Вильда, который в свое время учился у Сергея Рахманинова. «Рука» Рахманинова чувствуется и в музыкальных опусах Пьяццола. Мало того, Пьяццола превратил очень многие произведения русского композитора в шедевры для аккордеона.

Открытий на концерте так много, что все не перечислить. Но вот еще одно, которое никак нельзя обойти молчанием. Снова ритм танго. Того самого незабвенного танго, что танцует в ресторане Нью-Йорка слепой полковник Фрэнк Слэйд в исполнении Аль Пачино из фильма Мартина Бреста «Запах женщины». Автор музыки – известный аргентинский певец Карлос Гардель. Достаточно штриха: день его рождения отмечается в Латинской Америке как День танго.

Потрясает история еще одного представленного в этот, без преувеличения, волшебный вечер произведения. «Песнь любви». Хуан Альмейда. Композитор, не известный нам еще час назад, – очень важная персона, ближайший соратник Фиделя Кастро, навсегда вошедший в мировую историю как автор фразы: «Здесь никто не сдается!» Мы покидаем зал филармонии, унося в сердце не только потрясающее чувство блаженства и чувственной наполненности.

…Остается сожалеть, что радость от встречи с прекрасной музыкой мы могли бы разделить еще с сотнями наших друзей и знакомых – много мест в зале филармонии осталось пустовать… Кто-то, возможно, просто не знал о концерте, а многие молодые еще не чувствуют потребности прийти и послушать классическую музыку… У меня же – вот уже несколько дней остается непроходящее послевкусие от этого духовного подарка.

И еще: никто из нас, зрителей, в тот вечер не забывал о трагедии Донбасса. Музыка не позволяла забывать. Такова она, музыка контрастов. Наслаждаясь мастерством исполнителей, мы невольно думали о людях, для которых наша сегодняшняя жизнь – цель и надежда. Мы сами пережили войну и как никто другой знаем цену Победе. Великую и страшную цену.

Спасибо, Нана. Спасибо, Елена, Настя, Джамбул и, конечно, Эсма! За чудесный вечер! Спасибо, Музыка…

Юлия СОЛОВЬЕВА

На снимке: Нана Агумава (справа) и Елена Шагун.

Фото Руслана Тарба.